19
ratings
Voor fotografen die voelen dat er meer in hun fotografie zit en bereid zijn om op onderzoek uit te gaan.
5 days
2 juli 2026
3
5 hours
Knaagt er iets?
Je fotografie is technisch op orde. Je weet hoe je camera werkt, kent de regels en hebt de vaardigheden om een goede foto te maken. Toch voelt het soms alsof er iets ontbreekt.
Je wilt niet alleen mooie foto's maken. Je wilt foto's maken die iets vertellen. Foto's waarin jouw manier van kijken zichtbaar wordt. Foto's die binnenkomen en blijven hangen.
Maar hoe ontdek je wat je werkelijk wilt laten zien?
Tijdens deze vijfdaagse cursus staat niet de camera centraal, maar jij als fotograaf. We onderzoeken wat jou raakt, wat jouw aandacht trekt en wat je drijft om een foto te maken. Want hoe beter je jezelf leert kennen, hoe duidelijker je fotografie wordt. En hoe meer je vanuit jezelf fotografeert, hoe groter de kans dat je ook de ander raakt.
Deze cursus gaat over persoonlijke ontwikkeling, maar fotografie blijft altijd het uitgangspunt. Geen therapie. Geen zweverigheid. Wel verdieping, reflectie en praktische oefeningen die direct verbonden zijn met de zoektocht wie jij bent als fotograaf. Je maakt kennis met mindful fotograferen, leert je creativiteit opnieuw aanboren via Art-based-learning en ontdekt hoe je je innerlijke criticus kunt veranderen van een tegenstander in een waardevolle adviseur. Je onderzoekt welke patronen, overtuigingen en gewoonten invloed hebben op je fotografie en hoe je meer ruimte kunt maken voor nieuwsgierigheid, plezier en eigenheid.
Minstens zo belangrijk is de groep.
Je leert niet alleen van de opdrachten en de coaching, maar ook van elkaar. Door samen foto's te bespreken, ervaringen uit te wisselen en elkaar te spiegelen, ontstaan vaak de meest verrassende inzichten. De groep vormt een veilige omgeving waarin je kunt experimenteren, onderzoeken en groeien. Zonder prestatiedruk. Zonder competitie. Met aandacht voor jouw ontwikkeling als fotograaf.
Gedurende de cursus werken we met fotografie, reflectie, coachingsvormen, creatieve opdrachten en fotobesprekingen. Stap voor stap krijg je meer zicht op jouw manier van kijken, jouw kracht en jouw mogelijkheden.
Na afloop heb je niet alleen nieuwe inzichten opgedaan, maar ook een concreet plan om verder te groeien. Je weet beter wat je wilt vertellen met je fotografie, welke obstakels je daarbij tegenkomt en hoe je daarmee om kunt gaan.
Je gaat naar huis met meer vertrouwen, meer richting en vooral meer plezier in het fotograferen.
Van maken naar raken.
Voor fotografen die voelen dat er meer in hun fotografie zit en bereid zijn om op onderzoek uit te gaan.
Doen!
Vergroot je zelfvertrouwen als fotograaf door betere waarneming, je eigen stem te ontdekken en het aanpassen van je strategie. Meld je direct aan of stuur een mail naar diana@bokje.com
Docent
Diana Bokje
Maximaal aantal deelnemers: 12
Data
Maandag 12 oktober tot en met vrijdag 16 oktober 2026
Locatie
Unit4Art, Crabethpark 24 in Gouda. Deze prachtige inspirerende locatie ligt op slechts 2 minuten lopen van Station/Centrum Gouda.
Kosten
€ 695,- inclusief koffie, thee en lunch
+ GRATIS boek Van maken tot raken
Heb je het boek al?
Vul dan de code ‘hebikal’ in en ontvang € 25,- korting.
Studens
Expertise
Deze cursussen starten binnenkort
Reviews
5
- 5 stars18
- 4 stars0
- 3 stars0
- 2 stars0
- 1 stars0




Tja, hoe omschrijf je deze met kennis en passie gecomponeerde 5 dagen…Elke dag was weer een nieuw avontuur, waarbij uiteindelijk alles samenviel op de laatste dag waarbij niet een samenvatting doorgenomen werd, maar ervaren en daardoor geïntegreerd werd. Van twee onderdelen probeer ik weer te geven wat ik heb mogen ontvangen;
Voelend en open op pad gaan en daardoor geraakt worden door een overvloedige wereld van beelden en ervaringen. Het ‘verloren’ zien herkennen wat als kind normaal was bracht mij tot ontroering. Het nieuwe oordeelloos kijken plus de begeleiding naar het alleen maar vastleggen wat de essentie is van wat me heeft geraakt, brengt foto’s voort waar het hoofd niet, maar wel het hart bij aanwezig was. Fijn als je daardoor als fotograaf/mens gezien wordt, maar nog mooier als je daarmee een ander óók kan raken. En het eerste lijkt op dit moment niet eens van belang.
Een ander onderdeel waardoor de creativiteit bij mij meer is gaan stromen is het herkennen van belemmerende en ondermijnende ideeën, die ik als strategie in mijn fotografie, maar ook in de alledaagse handelingen als onbewuste waarheden bent gaan toevoegen. En dan blijft het niet alleen bij h()erkennen want via verassend eenvoudige oefeningen kan je je daar dan van bevrijden. Een veilige omgeving hiervoor werd door alle deelnemers ervaren.
Na deze (slechts) 5 dagen voel ik me dichter bij mijzelf en heb een nieuw plezier aan mijn fotografie toegevoegd.
Een innerlijke reis gemaakt in de Summerschool van Diana Bokje. En wel een bijzonder psychologische en filosofische reis onder bezielende begeleiding van Diana, die op mij een grote impact hebt gemaakt. Je groeit als persoon door verdieping.
Ik heb een mooie week gehad. Een doe-week met veel oefeningen die je inzicht geven in je eigen ontwikkeling als fotograaf maar ook hoe bedenk je een idee en hoe werk je het op een persoonlijke manier uit. Opvallend leuk was de oefening om met je eigen censor een gesprek aan te gaan. Daarnaast verschijnen er nog meer andere creaties. Het blijken figuren te zijn die jou willen helpen en er valt nog mee te lachen ook.
Ik vind het een hele bijzondere en waardevolle cursus. Echt heel anders dan de reguliere fotografie-workshops. Dat maakt deze cursus heel bijzonder. Je grote deskundigheid, je warme persoonlijkheid en je tomeloze inzet heeft mij in die week getroffen. Ik heb een heel erg leuke en leerzame week gehad en daar heeft het thuisfront ook wel wat van gemerkt..:-)). Ik vind het top. Na afloop van de cursus ben ik direct begonnen je boek te lezen. Ik wil niet dat het geleerde wegzakt.
Ik kwam niet verder met fotografie; het “mooiste” plaatje maakte ik nooit, en het meest betekenisvolle ook al niet. Hoe verder. Ik ging blanco de cursus in maar met opvatting dat ik als ik wilde blijven fotograferen ik daar een reden en een manier voor moest vinden. Diana heeft me op een inspirerende manier geholpen met de zoektocht naar: hoe maak ik een foto die voor mezelf meer dan middelmatig is..